Mezcla dibujo y pintura
Yannig Guillevic

El pintor francés expondrá su obra el 1 de diciembre en el Centro de las Artes

Amalgama de fe y arte plasmada en trazos sencillos decoran un espacio sagrado en el que el arte contemporáneo sirve de expresión a la religiosidad, así son los grabados instantáneos de Guillevic.
El altar de la Iglesia de Notre Dame du la Clarte, o Nuestra Señora de la Claridad, en Larmor Plage, al Oeste de Francia ostenta, desde abril de 1999, ocho dibujos-pintura en el altar y seis pinturas en el "Lugar de la palabra" con la novedosa técnica de secado casi instantáneo que el pintor francés descubrió por accidente y de la cual ofrecerá una muestra el próximo 1 de diciembre en el Centro de las Artes de la Universidad de Sonora.

El "marrón Guillevic" tiene un minuto, o un minuto y diez para secarse y en ese tiempo debes pintar la obra completa", explicó Yannig Guillevic.

Pero aunque la técnica tiene un secado casi instantáneo los grabados en la Iglesia de Notre Dame du la Clarte son un trabajo de cinco meses de preparación tanto espiritual como técnica y de bocetos.

"Hubo muchos bocetos anteriores", expresó, "es que el tiempo pertenece a la intemporalidad cuando estoy trabajando, es decir me toma un minuto para que quede así completo, pero es un trabajo interior muy intenso, debo tener listo mi interior para poder expresar, requiere mucha meditación".

Este trabajo es muy importante, indicó pues se realizó en una iglesia que es sitio histórico y el trabajo es arte contemporáneo y está cumplido sobre la idea realista de la simbiosis del arte y del sacro, por eso he estudiado profundamente el espacio interior y exterior de esta iglesia.

"Los dibujos-pintura son sobre los cuatro evangelistas, aparecen los cuatro al frente de la mesa y dos de cada lado", describió el miembro fundador del ideorealismo francés.

San Mateo, San Marcos, San Lucas y San Juan son revelados en sencillas líneas espontáneas que abren paso a una devoción por cuatro hombres que escribieron la historia de Cristo en la Tierra.

"San Mateo tiene un libro abierto en sus manos, que es el Evangelio, bajo su pie derecho hay un saco de dinero que simboliza la victoria espiritual sobre lo material, además antes de ser evangelista San Mateo fue recaudador de impuestos", informó Guillevic.

El Evangelio de San Marcos también está plasmado en la obra, señaló, un çngel sobre el Santo que tienen una cruz con una banderola que significa la intersección del mundo espiritual con el mundo temporal y con la ayuda de un mensajero ofrece el mensaje divino "el cual prepara tu camino delante de ti".

El libro de San Lucas se muestra abierto sobre una mesa, y un çngel lo acompaña, este presenta el primer retrato de la Virgen María, en su manos izquierda el çngel tiene brochas y pinceles, pues San Lucas fue el patrono de los pintores en la Edad Media.

"San Juan evangelista y apóstol tiene un libro abierto en la mano, cerca de él hay dos peces y una barca que simbolizan a Jesucristo y su Iglesia", comentó el pintor.

Técnica natural
"El marrón Guillevic", tiene una especial particularidad, seca en menos de un minuto y medio y en ese tiempo la obra debe estar terminada, forzando al creador a una gran concentración espiritual.
"Esta técnica fue un accidente de taller, surgió en un invierno muy duro y todos los líquidos estaban congelados, me levanté con gran energía por trabajar y de todos los productos congelados salió un extracto muy fuerte de un producto de nuez que utilizan los ebanistas, harina y otros productos", reveló el pintor francés.
Esto no es dibujo ni pintura, sino ambos, puntualizó, pues en el dibujo el trazo lo podemos ver y siempre busca la perfección y la pintura es el material que da la luz."La luz y las sombras salen de la oscuridad como un caos que podemos ver en la naturaleza", finalizó.